「コーラス」という映画

ガーデンシネマで「コーラス」を見た。

製作／ジャック・ペラン
監督・脚本・音楽／クリストフ・バラティエ

とてもいい映画だった。
おそらくは国立コンセルヴァトワール出身者。一流の音楽家としての成功を夢見ていた男、クレマン・マチュー（ジェラール・ジュニョ）。いつかは自分の好きな音楽だけで生きていくんだ、いつかはきっと自分の才能が認められるはずだと、しがない音楽教師で身過ぎ世過ぎの数十年。気がつけば独り身の孤独な中年男である。頭だってもう禿げてしまった。ひとつの学校を解雇されるたびにだんだんとひどい場所に落ちてゆく。たどり着いたところが、その名も「池の底」という寄宿学校の舎監である。学校とは表向き、ありようは少年鑑別所で、反抗者は二週間も暗く狭い懲罰室にぶちこまれる。
校長は教育者を気取り、叙勲の運動こそ抜け目がないが、生徒のことなどこれっぽっちも考えてはいない。まるで強制収容所の所長と見まがうようないんちきな男である。そんなところで、音楽教師が荒んだ生徒の心をつかむためにはじめた合唱団だったのだが・・・

映画はフランスで大ヒットした。それは物語としての面白さもさることながら、ジャン＝バティスト・モニエという少年の歌声の美しさによるところが大きいだろう。ほとんど予備知識なく見に行った映画だったので、この物語の子供側の主役（大人側の主役はもちろん音楽教師マチュー）が合唱団のなかでソロをとる場面で、突然止めようもなく涙があふれて、わがことながら驚いた。フランス語の歌詞の意味などほとんどわからないのに、澄んだその歌声が直にこちらの情動を刺激するのである。宗教のことはまったくこの映画には出てこないのだが、そのときわたしはカトリックのことを考えていた。的外れかもしれないけれど。

物語のはじめから、わたしたちにはマチューが無名の音楽教師で一生を終えるであろうことはほとんどわかっている。それはさびしいけれども、わたしたちの大半の人間にとって親しく共感をもって受け入れる自分との折り合いのつけ方でもある。
だから、映画の冒頭で、かれが見いだしたひとりの少年が、世界的な音楽家としてその才能を開花させたことが語られていることは、夢の実現であり上昇の方向性を意味してはいるが、それだけでは映画としては十分とは言えない。エピローグで語られるもうひとりの少年とマチューのふれあいこそが、マチューにとっての恩寵であり癒しであり赦しでもあったことが、わたしたちには感じられるし、このいわば大地に根付くような方向性が、映画のプロローグと照応して、深い感動と満足を与えてくれるのだと思うのだ。